新年第一场！在《钟》声和《春江花月夜》里，听见广州交响乐的青春脉搏
1月3日晚，星海音乐厅交响乐演奏大厅内灯火璀璨、掌声如潮，广州青年交响乐团（以下简称“广青交”）第二届新年音乐会华美绽放。
当晚，乐团在景焕执棒下，携手两位重磅嘉宾——新晋帕格尼尼国际小提琴比赛金奖得主章奥哲与中国著名古筝演奏家苏畅，以一场融合中西经典、洋溢青春活力的演出，为广州的乐迷送上新年祝福。
这场音乐盛宴，不仅是乐团成立十五周年的青春献礼，更被纳入广州市与意大利热那亚市建立友好城市关系10周年系列庆祝活动，以音乐为桥梁，链接中西、对话古今。
双星辉映：传统与现代的深情对话
音乐会在柴科夫斯基《波兰舞曲》的华丽旋律中拉开序幕大唐资本。
而本场音乐会最为引人注目的是两位特邀艺术家的加盟，他们为这场由青少年担纲的音乐会增添了专业顶尖高度与艺术多样性。
中国杰出古筝演奏家、中央音乐学院教师苏畅曾获央视“新十大青年古筝演奏家”称号，演奏风格刚健稳重，音色醇美，善于驾驭多样曲风。被问及古筝如何连接传统与当代，苏畅以自身经历作答：“古筝自带东方美学基因，而当代演奏者兼具东西方音乐素养，能让传统曲目在保留本真韵味的同时，适配现代审美，实现‘传统与当代的双向奔赴’”。
她携三台古筝登场，与广青交携手，先后演绎陈其钢《礼乐：春江花月夜》与《二十四节气》选段，巧妙运用多台乐器解决转调难题，让古筝在不同调式间自如流转。
《礼乐：春江花月夜》与运动会有着密不可分的关系，这首作品曾亮相2008年北京奥运会开幕式，承载着独特的时代记忆与文化重量。苏畅动情表示，在广州这座刚刚成功举办第十五届全运会的城市奏响这首作品，“意义非凡”。她认为作品蕴含的“和”之底蕴与典雅气韵，与体育精神高度契合，而广青交孩子们“富有灵气与爆发力”的演奏，更为这部经典注入了青春的活力。
随后，帕格尼尼国际小提琴比赛金奖得主章奥哲首次与交响乐团合作演绎高难度炫技作品《钟》。他的演奏精准而充满激情，技术控制游刃有余，音乐表达富有层次。
章奥哲在2025年的古典乐坛可谓光芒四射。年仅17岁的少年，接连斩获瑞士蒂博尔·瓦尔加国际小提琴比赛一等奖、仙台国际小提琴比赛第三名，并最终问鼎第58届帕格尼尼国际小提琴比赛金奖。中国音乐家时隔19年再获帕格尼尼奖冠军，章奥哲也成为继吕思清、黄滨、黄蒙拉、宁峰之后，第五位获此殊荣的中国演奏家，是最年轻的中国金奖获得者之一。
问及为何参与广青交新年音乐会演出大唐资本，章奥哲坦言：“《钟》是我拉了很久的一首曲目，但我一直没有和乐队合作过，所以接到广青交邀约时我也很期待合作。”此次与广青交的配合，他称赞乐团“反应特别快”，能在短时间内迅速理解并体现指挥意图，双方碰撞出全新的艺术火花。
青春乐团：在音乐中成长
去年，广青交首度举办新年音乐会，以“全网最有青春活力的新年音乐会”赢得广泛赞誉。正如广青交名誉团长余其铿所说，这是“广青交主动融入社会节庆，探索演出社会化的新尝试”。
今年，第二届新年音乐会的举办，标志着这一活动已从“新赛道尝试”固化为广青交的年度艺术品牌。适逢乐团成立十五周年，本届音乐会以更成熟的姿态、更自信的演奏，延续“以演出促成长”的育人理念，成为广州辞旧迎新之际不可或缺的青春音乐献礼。
广青交的音乐总监景焕在曲目策划上颇具巧思，整场音乐会既洋溢着节庆的欢腾，又渗透着文化的深度。从伯恩斯坦《坎迪德》序曲的动感鲜明，到文华奖两度获奖作曲家杨帆改编的管弦乐版《阳光照耀着塔什库尔干》焕新首演；从埃尔加《威风凛凛》进行曲的庄严昂扬，到赵季平《高原舞狂》的热烈奔放——中西经典在青年演奏者们手中交织出一幅多元而和谐的音响画卷。
景焕在采访中介绍，广青交的团员们大多来自普通中学，凭热爱相聚，却展现出专业水准。“这些孩子是把自己融入在音乐里，所以才能跟得上。情绪在音乐里面，律动也在音乐里面。”她表示，这种表达音乐的能力，正展现了广青交“以演出促成长”的育人理念。
苏畅在得知团员们全部免费接受高水平音乐培训后表示“非常震撼”：“孩子们有这么好的指挥、排练场地和老师，却无需缴纳学费，还能赴欧洲巡演、登上各大舞台——这对美育普及有着深远意义。”
正如一位观众所言：“广青交展示了一个城市的精神面貌，城市的希望所在。”这场新年音乐会不仅是一场视听盛宴，更是一扇窗口，让观众看见青春如何在对美的追寻中茁壮成长，看见一座城市如何以艺术滋养未来。
文字：南方+记者 王涵琦
图片：广州青年交响乐团提供（李乐为 摄）
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